Manuel Martínez Forega en FNAC

Aquí incluimos la invitación que nos traslada el poeta Manuel Martínez Forega.

El acto será esta tarde a las 19,00 horas en FNAC de la Plaza de España.

Animaros a acudir.

UN PAR DE PIERNAS

por Fernando Gracia Guía (Cinéfilo y conferenciante)

Ya sé que todos tenemos un par de ellas, salvo casos aislados que por enfermedad o accidente no alcanzan ese número, pero a lo que me refiero es a un par de extremidades inferiores que en su momento fueron consideradas “las mejores de Hollywood”, e incluso las más caras, puesto que fueron aseguradas en cinco millones de dólares allá por 1952. Seguramente muchos habrán adivinado que me estoy refiriendo a la perfección que lucía la recientemente fallecida Cyd Charisse, durante años una de las mejores bellezas de aquel cine en color que tanto nos entusiasmaba. En junio, a los 87 años, abandonaba este mundo esta actriz que bailaba o esta bailarina que actuaba, como se guste denominar. Para la industria hacía ya mucho tiempo que había desaparecido, incluso muchos pensarían que no se encontraba entre los vivos. Vayan estas modestas líneas en recuerdo de su belleza y su enorme calidad a la hora de bailar ante la cámara, sola o preferiblemente en compañía de los más grandes, Fred Astaire o Gene Kelly.

Tomó el apellido de su primer marido y aunque el matrimonio le duró poco y luego se casó con Tony Martin –nada menos que sesenta años de unión, una auténtica rareza– siguió manteniendo la ese de Charisse, quizás más eufónico que su nombre auténtico, Tula Ellice Fínklea.Aunque había intervenido en varias películas musicales, no fue hasta su impactante aparición en “Cantando bajo la lluvia” cuando se convirtió en una estrella absoluta. Su elegante sofisticación, su erotismo contenido, esas piernas que no se acababan, su enigmática media sonrisa, la hicieron una de las grandes favoritas de la audiencia.En 1953, solo un año después de haber sido la pareja de baile del gran Kelly, la veíamos rendirse ante el arte y la sonrisa del no menos genial Astaire en esa maravilla que aquí se llamó “Melodías de Broadway 1955”, pero que cualquier aficionado que se precie conoce por su título original, “The band wagon”. Cómo olvidar el momento en el que desciende del coche de caballos en su paseo por Central Park e inicia esa genialidad de número musical titulado “Bailando en la oscuridad”. Cuando he tenido ocasión de hablar sobre el musical no he dejado de incluir esa secuencia, para mí casi mágica.Gene Kelly, en su doble faceta de bailarín y coreógrafo la eligió como una de sus parejas favoritas, regalándole dos papeles magníficos en “Brigadoon” y “Siempre hace buen tiempo”. Incluso consiguió que hicieran una película con ella como absoluta estrella, sin tener que compartir protagonismo con ningún danzarín. Fue la cada vez más apreciada “La bella de Moscú”, versión de Robert Mamoulian en clave musical de la aclamada “Ninotchka” de la divina Garbo.

Deseosa de que no la encasillaran como simple bailarina, como un cuerpo escultural, hizo lo posible por que le asignaran algún papel dramático, y lo consiguió en la aquí titulada “Chicago años 30”, con un excelente Robert Taylor, bajo la dirección del gran Nicholas Ray.El paso del tiempo y la llegada de otras modas, relegaron al tipo de cine en el que ella se movía, y solo su presencia en una película por la que siento una cierta debilidad, “Dos semanas en otra ciudad”, de Minnelli, merece destacarse. No fue una larga carrera aunque sí ha sido una larga vida. La televisión fue su refugio esporádico en los últimos años. Incluso llegó a hacer un programa sobre técnicas para mantenerse con buen aspecto dirigidas a personas “de cierta edad”. Afortunadamente podemos acceder gracias a los diferentes soportes técnicos a cualquiera de sus grandes momentos en el cine. Podemos seguir viéndola con sus apenas cumplidos treinta años alargando la pierna con un sombrero en la puntera ante un sorprendido Gene Kelly. Podemos admirarla volando entre los brazos de Astaire –¡qué mujer no hubiera deseado algo parecido!–, podemos verla vivita y coleando, ya que los mitos del celuloide nunca mueren y su belleza y sus maravillosas piernas permanecen intactas en la pantalla, sea grande o pequeña.

Poema de Manuel MARTÍNEZ FOREGA

HISTORIA DE LABIOS

Adolescentes perdidos en sus tímidas locuras,

hacen hoy temblar el aire con su grito

llegado del cosmos sombrío,

donde el astrólogo lee los enigmas del azar.

Siempre los labios, desde hace milenios,

dicen alcanzar las estrellas y sus números;

lo dicen desde el enorme edificio de la razón

y, sin embargo, siguen buscando a los dioses.

Esos labios tuyos dormidos,

de la adolescencia prendidos un día,

deben despertar a la vida de los sentidos,

erguirse para besar a los vivos.

Que la esfinge prosiga su hierático destino,

que permanezca dormida Kéops,

Nereo en su cueva marina,

Delfos adherido a su Pitón,

ciego Tiresias en el Hades...

Yo quiero

tus labios, tus labios vivos...

¿Por qué se encalaban las paredes de las iglesias?

por MIguel Ángel MARÍN URIOL (Escritor y poeta)

Se me ocurre esta observación porque acabo de escuchar aquello de lo viejo y los tiempos del cólera. Pues sí señor, la verdad es que queda un tanto atrás pero no tanto, y aunque los estragos de la peste y el cólera sean hoy meros recuerdos históricos, valga con la intención de este artículo, hacer hincapié una vez más, en la ignorancia de nuestros congéneres al pensar y creer que estas enfermedades eran por castigo divino, asimismo el temor a las mismas, y a sus consecuencias, en la mayoría de las veces la muerte.Diferentes pasajes bíblicos indican que la peste ha existido desde tiempos remotos, siendo una de las plagas más temibles de la Humanidad. Tuvo su origen en los pueblos orientales, no conociéndose sus estragos en Europa hasta que ésta inició su comercio con África y Asia.
Bajo el reinado de Felipe IV y por la guerra de separación de Cataluña, las sequías y la epidemia de peste que asoló Zaragoza en la que había censados unos 5588 fuegos, equivalente a 27940 habitantes, se produjeron más de siete mil muertes.Por fortuna aquella terrible epidemia que se inició en los primeros días de marzo de 1652 en el mes de noviembre, ya pasado el estío remitió de manera definitiva. Hay que señalar que la colaboración de las órdenes religiosas tanto en esta epidemia como de la que nos ocupamos a continuación, tuvo un papel tan importante, me atrevería a juzgar superior a la de las autoridades, y equivalente a la de enfermería. Para esta circunstancia colaboró de manera especial la Orden Capuchina situada en lo que después sería Cuartel de Hernán Cortés y la carretera que pasaba junto al Monasterio–Hospital, carretera de Capuchinos, y el canal de agua que pasa por allí se denominaba Riego de Capuchinos. Posteriormente la carretera se conoció por el nombre de “Camino de los Cubos” y actualmente Doctor Cerrada.
Tiempo después, tras recorrer el cólera toda Europa excepto Italia, apareció en España. El primer lugar donde se manifestó fue en Huelva. El día 17 de agosto de 1834 se conoció el primer caso de la terrible epidemia. El día 27 del mismo mes, otro en Ayamonte, el 1 de Septiembre en Sevilla, el 4 en Olivenza, el 5 en Badajoz y así sucesivamente su ascenso fue vertiginoso.Tras un receso gracias a las medidas sanitarias tomadas por las autoridades, el día 24 de junio del año siguiente apareció en Orihuela,, Alicante, Benejúzar, Albatera, Yecla, Lumbreras y Murcia, el 25 de junio en Mora, partido de Toledo, el 26 en Vallecas, etc.

Se dieron órdenes por el Ministro de la Gobernación don Francisco Rodrigo Robledo para que se tomasen enérgicas medidas y esto es lo que motivó que en Zaragoza la Junta Municipal de Sanidad, apoyada por el Alcalde de la Ciudad don Pedro Lucas Gállego, se tomasen los acuerdos más convenientes para el mantenimiento de la higiene ordenando mejorar las condiciones de los retretes, sótanos y pozos negros, encalado de escaleras, patios, corrales y un sin fin de acondicionamientos sobre los que se incrementó una exhaustiva vigilancia.Se repartieron Cartillas de Instrucción Popular de manera gratuita con todas las observancias y formularios acerca de las desinfecciones tanto en excusados como la ropa y el lavado especial y personal de contagiados como personas que por fortuna no necesitaban todavía tratamiento, y pese a todo, el 29 de junio de 1885 llegó a la Alcaldía la noticia de que en la casa número 59 de la calle Mayor, un niño de veintitrés meses había fallecido por los síntomas propios del cólera.Desde ese momento hasta que la epidemia quedó satisfactoriamente menguada, puede asegurarse que la enfermedad, ocasionó más de dos mil cien víctimas.
El tema es muy amplio pero hemos de rehusar. También en las zonas rurales tanto la peste como el cólera causaron cuantiosas bajas. Allí la higiene era más difícil de llevar a cabo como asimismo la atención médica. En las iglesias se improvisaron hospitales y la cal era un desinfectante económico y fácil de conseguir.En nuestros días algunas de sus paredes sin restaurar, denuncian las circunstancias que acabo de reseñar.

In Memoriam. D. PEDRO VILA SOLANS

por José Luis de Arce (Abogado y escritor)

En los albores de agosto nos dejó Pedro Vila, socio de Amigos del Libro, un gran tipo, culto, inquieto, sensible y sobre todo, aragonés de pura cepa. Supo crear en torno suyo, además de la empresa que regentaba con sus hijos, un intenso ámbito de interés por la cultura que prendió en las vocaciones artísticas de dos de sus hijos, Ricardo y Lina, de los que fue siempre ferviente seguidor y animador. Su hijo Javier y su mujer, María, cerraban la foto de una familia ejemplar, sencilla y muy bien avenida.

Murió con la serenidad con que había vivido, tras haber soportado con una enorme entereza una larga y malvada enfermedad. Tuve ocasión de hablar con Pedro algunas veces y recuerdo siempre sus conversaciones llenas de acertadas observaciones y de juicios atinados, humilde pese a sus amplios conocimientos sobre casi todo; abierto siempre a la aventura de aprender, gran curioso por todo cuanto le rodeaba, amante de la naturaleza y de las plantas, que prodigaba en sus envíos delicados de Navidad, acompañando algún trabajo de Lina. Gran lector, en su querido retiro de la huerta de San Mateo, donde también tomó secretamente la pluma para escribir algunos sentidos poemas.

Pedro practicó también el mecenazgo, ayudando a toda causa que consideraba noble y justa. Algo le debe Panticosa, el alabastro de Aragón, la alfarería, la comarca del Aranda… y la Asociación de Amigos del Libro, de la que fue socio entusiasta. Amigo Pedro, amigo de los libros, descansa en paz. Te recordaremos siempre como un hombre bueno.

Presentación del libro "DESDE MIS SUEÑOS"

Hoy día 9, a las 19,30 horas, se presenta en la Biblioteca de Aragón el libro:

"DESDE MIS SUEÑOS"

de Mª José Pellejero.

La presentación correrá a cargo de nuestra tesorera, Mª Teresa Ezquerra, e intervendra la propia autora que leerá algunos relatos y poemas de los que componen el libro.

Animaros a venir.

Recital poético "Hay que comerse el mundo a dentelladas"

Hoy sábado, 7 de febrero, se ofrecerá el recital "Hay que comerse el mundo a dentelladas" por

Alberto García- Teresa.

Lugar: "Pequeño teatro de Libros"

C/ Silvestre Pérez 21 (Barrio de Las Fuentes)

Presentación de poemarios de Carmen Serna

El lunes, 9 de febrero, en Ámbito Cultural de El Corte Inglés se presentarán los Poemarios:

"DESVELADA" y "PALABRAS VIAJERAS"

de Carmen Serna

Presentará el escritor y poeta, José Mª Barceló.


Intervendran recitando poemas: Alfonso del Campo, Luis Trébol, Amalia Soro Y Francisco López.

Os esperamos a todos.

Sobre Luis Cernuda

Luis Cernuda (Sevilla,1902- Ciudad de México, 1963).

Es una de las destacadas figuras de la Generación del 27. Su primer libro "Perfil del aire", se publicó en 1927 en la colección Litoral, que dirigía el poeta Emilio Prados. Algunos críticos señalaron la clar influencia de la poesía de Jorge Guillén en este primer libro, pero en él se reveló un poeta de gran sensibilidad y un lenguaje muy delicado.

En 1933, publicó "La tentativa poética" y en 1934 aparece; "Donde habite el olvido", de signo neoromántico, y queda inédito otro libro anterior "Los placeres prohibidos"(1931). Estos libros y los poemas publicados en las revistas de la generación, como Litoral o Caballo verde para la poesía, habían dado a Cernuda un prestigio de poeta con voz muy personal, con un lenguaje de calidad, pero su consagración definitiva llega en 1936, fecha en que "Ediciones del árbol" publican un volumen del poeta con el título "La realidad y el deseo", con todos sus libros publicados e inéditos, hasta el momento. En aquel momento Julio Salinas escribió sobre el libro "que constituía la depuración más perfecta, el más fino, el último posible grado de reducción a su pura esencia del lirismo romántico español".

En 1936-8, escribe su libro "Las nubes", aparecido ya en México por su exilio a ese país tras la guerra civil española. Allí publica; "Como quien espera al alba" (Buenos Aires, 1947), "Vivir sin estar viviendo" y "Las horas contadas" (1958), y "Desolación en la quimera" (1962), con una actitud desengañada.
Como prosista cabe destacarse "Ocnos" (1942), delicada evocación de su infancia, "Variaciones sobre un tema mexicano" (1953), y "Poesía y literatura" (1960-4).

Si queréis saber algo más de la vida de este gran poeta, pinchad en el video que sigue a continuación.

"El humor en la obra de Román Ledo" en Ibercaja Zentrum

Hoy, a las 19,30 horas, en Ibercaja Zentrum (C/ Joaquín Costa, esquina Plaza de los Sitios), se celebrará la segunda sesión del ciclo "Es lo que había: el humor de ayer en Aragón".

El escritor José Ángel Monteagudo

nos hablará sobre

"El humor en la obra de Román Ledo".

La presentación correrá a cargo del también escritor Amadeo Cobas.

Animaros a pasar un rato divertido escuchando las referencias a la obra de José Antonio Román, uno de los escritores más irónicos y geniales del panorama aragonés.

Os esperamos.

DOS POETAS AL LÍMITE

por Ricardo Vázquez-Prada (Escritor)

Mientras el mundo se hunde conducido a la crisis y a la nada por un ignorante llamado Bush –auxiliado febrilmente en su día por otro estulto llamado Aznar–, dos poetas de Aragón alumbran, ajenos al galopante caos que nos asalta, dos obras maestras de la poesía de nuestro tiempo. Son dos tipos valientes, arriesgados, que no dudan en dejar atrás a los posrománticos, a Bécquer y a su legado, a los del 27 y a los que les siguieron, a la poesía de la experiencia y otras zarandajas varias para abrir camino por una selva inexplorada, en la que, cual funámbulos inestables, se juegan la vida a cada instante. Si perdieran pie, se irían al carajo; si sus poemas cojearan, caerían en el abismo. Pero no lo hacen. Tienen un instinto prodigioso y saben por intuición envidiable y por la magia del arte, de la palabra exacta en el lugar exacto, escapar a todas las trampas. Juegan a placer con el toro avieso de lo cotidiano y saben elevarse a lo más alto por la sola fuerza de su ingenio. Son, digámoslo ya, Manuel Vilas y José Luis Gracia Mosteo. Los dos me han procurado en los últimos tiempos instantes mágicos con dos libros increíbles: "Calor", del primero, y "Blues de los bajos fondos" (éste aún no publicado cuando escribo estas líneas, premio de poesía "José Verón Gormaz" 2008), del segundo. Leñe, ¡qué buenos son! Si fueran franceses estarían en todas las revistas, en todos los programas, en todas las antologías. Pero estamos en España y aquí o eres amigo de inanes palurdos poderosos o sigues hasta el tránsito final en tu ignorada y esquiva ratonera.

"Calor" es un prodigio. Un día entré en la FNAC, y como allí no te echan a patadas si lees un rato un libro, entré de lleno en el poema del crematorio del padre del poeta. Se me puso la carne de gallina. Brutal. Incendiario. De una intensidad atroz. Compré el libro. No podía dejar de comprarlo. Era demasiado bueno. Y eso que ya no caben más libros en mi casa. Hay tantos que cualquier día nos echarán del piso a mi desesperada mujer y a mi, y tendremos que ir a vivir debajo de un puente. Pero da igual si es tan bueno como "Calor", tan hondo, tan lleno de ritmo interno, de fuerza telúrica. Leche, Vilas, te están convirtiendo en un monumento literario vivo. Y además, joven.

¿Y qué decir del "Blues" de Gracia Mosteo? Otra expresión de tremenda intensidad, fuerza expresiva, valor, riesgo, dominio asombroso del lenguaje, del clásico y del de la calle, con sus rasgos canallas, su desfile implacable de putas y macrós, sus dobles historias, sus personajes tan vivos que parecen sacados a empellones del barrio chino en mitad de una pelea, de una orgía o de un acto de amor mercenario. Leñe, Mosteo, que esto ya es "demasiao", como dice la canción de Sabina, que cualquier día saldrás en la tele en prime time porque no se puede ir por la vida de colgao y de pirao, y con tanto talento.

Dos libros para morirse de envidia. Tras leerlos he estado a punto de coger mis tristes y envejecidos poemas pos 27, para arrojarlos por el inodoro y tirar definitivamente de la cadena. Pero no lo he hecho por debilidad y porque me compadezco estúpidamente de mi mismo, lo que prueba que ya estoy viejo. Sea como fuere, ¡enhorabuena a los dos y ojalá sigáis en la brecha!

BARATARIA: 17 años y 25 números.

por José Luis de Arce (Abogado y articulista de Heraldo de Aragón)

Tengo delante los veinticuatro números que ha publicado Barataria, incluyendo su número “cero”, que fue una probatina testimonial, pero que nos animó a seguir con la atrevida empresa editorial de sacar un “boletín”, que así lo llamamos entonces, portavoz de las actividades e inquietudes de quienes fundamos la Asociación Aragonesa de Amigos del Libro.

Ese número, el “cero”, está fechado en diciembre de 1991, sólo unos pocos meses más tarde de la fundación de la Asociación. Se van a cumplir 17 años. 25 números, con este que tienes en las manos. Toda una proeza de tenacidad y entusiasmos, que resiste cualquier comparación de más pretendidos altos vuelos. Nadie la ha financiado; no hubo nunca publicidad; jamás nadie orientó políticamente, ni censuró, firmas y contenidos; todo en Barataria fue esforzado, espontáneo, libre, abierto; colaboraron toda clase de firmas, desde las consagradas hasta las más noveles, contagiadas todas solamente por el amor a la literatura, a la escritura, a los poemas, a las letras en su más amplia dimensión.Sus tiradas oscilaron entre los 300 y los 500 ejemplares, en función de los dineros disponibles en la Asociación, que dio siempre prioridad a la aparición de la revista.

Siempre se conservó el formato, con diferentes diseños; hubo siempre un responsable de dirigirla y un consejo editorial de amigos cuya función era impulsarla; fue impresa en talleres diferentes, y como toda esta clase de proyectos, atravesó varias etapas. Sin desmerecer ninguna, la revista adquirió nuevo empaque y nuevo rumbo cuando se hizo cargo, en esta última etapa, nuestro buen amigo y llorado socio José Antonio Román, que desde el número 15 (enero de 2003) la dirigió con acierto y mano diestra. Ahora la pilota, con no menos diestra mano, José Ángel Monteagudo, dispuesto a llegar al número 50, y que ha sabido recoger el alma de la publicación.
Alguna vez he dicho que Barataria merecerá en los tiempos venideros una tesis doctoral si es que a alguien le interesa reescribir el movimiento cultural que significó la Asociación Aragonesa de Amigos del Libro, sus actividades y publicaciones, por más que en estas dos últimas décadas haya recibido más silencios que reconocimientos por parte de eso que inicuamente llaman “autoridades culturales”.

Enhorabuena y gracias a todos cuantos, que son muchos, han creído y colaborado en esta singular y esforzada aventura de los Amigos del Libro.